Una de las actividades propuestas, fue la grabación de un cortometraje. Íbamos allí con un par de buenas ideas y algo de guión escrito … pero los días pasaban y no estábamos filmando nada xD. Pero algo raro pasó el Sábado, después de comer. De golpe, un grupito de los que estábamos ahí nos decidimos a escribir un nuevo guión entero, y ponernos a filmar a saco pako lo que habíamos escrito. En 2 horas teníamos toda la idea y el guión listos. Eran 1 de la madrugada y filmábamos la última escena. ¡Un cortometraje hecho en tiempo récord!

Aquí os presento el trailer de lo que va a ser “la peli”. En general dudo mucho que le encontréis la gracia, ya que todo son coñas internas del foro. Pero es mi primer montaje de vídeo, y me hacía ilusión enseñároslo :p

Pinche aquí para ver el vídeo

En mayor calidad para descargar, aquí (30Mb)

Antes de finales de año espero que tengamos acabado el montaje final, y poder pasar “la peli”. Y en este caso imagino que lo vais a entender todo, ya que no tendrá demasiadas coñas foreras. Habrá mucha más cultura popular, ya lo veréis xD

PD: Hoy ha empezado la Fiesta Mayor de Vilafranca del Penedès, así que aprobecho para desear una buena fiesta mayor a los lectores de por aquí

Lunes de la semana pasada, me llegó de rebote una invitación para ir a la reestrena de la película “Un toque de canela“, en Sitges. El evento, organizado por Misenplace (asociación para la divulgación de la gastronomía de Barcelona) reunía a gente selecta relacionada con el mundo de la cocina. Evidentemente yo no pintaba nada allí, tenía que haber ido el hermano de mi jefe (que tiene un buen restaurante), pero mi intención era hacer una crítica de la película y cubrir un poco el evento, más o menos como hice con el preestreno de Hula Girls. Pero lo que más me sorprendió, fue el “cóctel-cena” previo …

Todas las empresas del grupo, más las invitadas, tenían puestos sus correspondientes stands dónde mostraban sus productos. Pude ver y probar cosas bastante especiales, como por ejemplo las esferificaciones (una empresa estaba presentando un kit de esferificación – algo que sabe muy diferente a lo que esperaba), fuet y jamón hecho a base de salmón (suena surrealista, pero ahumados Carpier había conseguido unos productos originales y muy muy buenos), jamón Joselito (según ellos el mejor jamón del mundo, según la secretaria de mi empresa el Ferrari de los jamones – bueno de verdad, estoy haciendo la boca agua con solo recordarlo), quesos de todo tipo hasta hartarse (del más seco al más putrefacto y raro), productos recomendados por Ferrán Adrià, … vamos un auténtico festival alimentício.

Uno de estos puede rondar entre los 400 y los 600€ …
es el que sirven en los restaurantes más elitistas

Pero no todo fue tan bien como se esperaba. Había mucha gente, por lo que se armaron buenas colas para probar determinados productos … y luego las personas que le echaban morro y se acababan colando o “robando” comida. Ya podían ir cubiertos de joyas de los Tous, que si era necesario sacaban codo para abrirse paso.

Luego se le añadieron los problemas técnicos, por lo que tuvieron que presentar a las empresas y sus jefazos a oscuras xD. Aún había un poco de luz ambiente (sobre las 22h), pero insuficiente para los de atrás. Y el presentador del evento lo hizo muy mal, ya que no dijo quién era y olvidó los nombres de los que presentaba (sospecho que el presentador era un jefe o responsable, y no un profesional). Eso sí, me sorprendió ver como el que yo pensaba que era un currante del stand de Carpier, el que cortaba salmón a saco y con un estilazo tremendo, resulta que era el propietario de la empresa. Bien por los jefes currantes!

Y a los 10 minutos o así de película, empezó a llover. Llover mucho. Y a tronar … relámpago va y viene. Esto hizo que la mayor parte de la gente se fuera, ya que el evento era al aire libre. ¡Tenía ganas de hacer fotos al cielo, estaban cayendo una de rayos!

Los de primeras filas nos resguardamos encima del escenario, en el espacio anterior a la pantalla. Se fue la luz varias veces, pero siguieron emitiendo la película. Al final, de 200 personas que podían haber en el evento, solamente vieron el final de la peli unas 20 xD.

La única foto que saqué del evento, todos resguardados de la lluvia xD

No saqué ninguna foto del evento a excepción de esta, ya que me daba corte. No era una situación propicia para hacer el paparazzi. Pero durante la tarde en Sitges sí que me dediqué a hacer fotillos, aquí las tenéis:

Tanto de día como de noche, Sitges es un magnífico lugar para visitar . Recomendado si se viene de visita a Catalunya.

Del film me enteré a medias, ya que la mitad de la peli la ví a 2 metros de la pantalla, y en una esquina. Pero me esperaba más. La volveré a ver cuando pueda, para poder tener una mejor idea. Pero así sin opinión certera, me decepcionó un poco. No voy a entrar a hacer una sinopsis del argumento ya que no sería capaz, solamente decir que todo gira entorno a las especies.

En fin, a ver si en la próxima presentación de peli la cosa va mejor! Pero solamente por el pica-pica ya valió la pena ir.

Cartel de “Amor Ciego”
(Con este título traducido, suena a auténtica peli ejpanish)

Sinopsis

Hal (protagonista de la peli caracterizado por el actor Jack Black), es un tipo como cualquier otro, pero que tiene el defecto de solamente fijarse en las chicas según su atractivo físico (de qué me suena esto?). Él no es precisamente agraciado (y ésto?), pero aún y así tiene el listón muy alto en lo que tendría que ser su mujer ideal. Solamente intenta ligar con chicas que podrían ser modelos, y este siempre acaba siendo rechazado.

Por casualidades de la vida acaba encerrado durante unas horas en un ascensor, junto con un popular personaje (¿Mentalista? ¿Gurú de la autoayuda? ¿Hipnólogo?)) que le va a cambiar su percepción de la belleza. Después de una charla y unas cosillas más (pequeño punto de ficción), Hal ya no va a ser capaz de ver la belleza física de las personas: a partir de ese momento solamente es capaz de ver la belleza interior. Así las personas feas físicamente, Hal puede que las vea como auténticas bellezas si son buenas personas.

Un día, caminando por la calle, se fija en una guapísima mujer (Rosemary, caracterizada por Gwyneth Paltrow), y se tira de cabeza a por ella … sin ser consciente de su percepción modificada de lo físico …

Y creo que hasta aquí puedo contar

Opinión y crítica

La película se podía clasificar como comedia romántica. Tiene sus toques de humor que pueden hacer más o menos gracia (algunos recaen en tópicos), pero no llega a ser humor disparatado. Aún y así utiliza mucho la exageración de los personajes y situaciones. Jack Black interpreta a su típico personaje de perdedor de la vida, y lo hace bien, como siempre . Gwineth Paltrow no tiene una actuación demasiado destacada, pero por primera vez en una peli luce de manera sexy (aunque demasiado delgada, en mi opinión). Atentos luego a la transformación y a los kilos extra de tunning en maquillaje (y demás xD). El desarrollo de los sucesos, eso sí, es un poco predecible.

La principal gracia del film es el mensaje crítico que lanza contra la sociedad actual, contra los prejuicios hacia las personas y su físico, y al concepto que nos inculcan de lo que es bello y lo que no. Todo esto amenizado con toques de humor que harán de ésta, una buena peli para pasar un rato entretenido sin más pretensiones y con buenas intenciones (aunque fue nominada a varios premios en sus tiempos … y el amigo con que la vi, era la tercera vez que la veía, porqué es una de sus favoritas).

Recomendable

AÑADO: Si os gustó esta peli (y también aunque no xD), os recomiendo encarecidamente ver Densha Otoko.

Un género interesante de los vídeos de aficionados, son los cortometrajes basados en películas, series o videojuegos (los denominados fanmade). De ahí han salido grandes historias paralelas, continuaciones, u homenajes, algunos dignos de ser realizados cinematográficamente. Debido a los medios y conocimientos de que se disponen, típicamente acaban siendo una mezcla de secuencias de varias escenas de películas, encadenadas con más o menos gracia.

Pero hoy, buscando un vídeo que necesito para una próxima entrada del blog, me he encontrado con un trailer de una supuesta película de imagen real del Capitán Harlock, que me ha dejado acojonado …

Pinche aquí para ver el vídeo

Trailer de Space Pirate Captain Harlock (english sub)
Lo podéis ver en más calidad también en Dailymotion

Un acabado absolutamente increíble, fotografía, efectos especiales, localización … impresionado me he quedado. Me atrevo a decir que es uno de los mejores vídeos fanmade que he visto nunca. Lo único que flojea un poquitín es el doblaje, pero queda disimulado por la calidad general.

Investigando un poco he encontrado que el responsable de tal hazaña es Miguel Mesas, un artista autodidacta licenciado en bellas artes (el cual ha hecho prácticamente todo en el anterior trailer). En su mochila tiene muchos otros cortometrajes, pero a destacar los de Batman: Arkham Asylum, Bad Boy y Slaine: the Horned God. También responsable del teaser de la futura película de Pau Vergara El Capitán Trueno. Actualmente imparte clases universitarias y es director creativo de la empresa Euromedia (especializada en producción audiovisual).

Cada vez quedo más sorprendido de lo que es capaz de hacer la gente. Y yo que ni tan siquiera puedo filmar nada decente xD

Sin que venga mucho a cuento, tengo que acabar la entrada con una mítica frase de Charles Caleb Colton “la imitación es la forma más sincera de adulación“. Es decir, este hombre es un auténtico fan homenajeando sus ídolos

NOTA: Si queréis ver estos trailers en alta calidad, buscad en redes P2P. Los encontraréis en formato mpg y en ISO DVD.

Con este titulo y viendo el cartel de la peli, podríamos decir que esta es la típica película que mucha gente nunca iría a ver (me incluyo). Pero si de rebote llegan a tus manos unas entradas para el preestreno … ¿dirías que no? Esta es la crónica de una bonita sorpresa en forma de film.

Los chicos de Honda tienen buenos coches y cuidan bien a sus currantes. Arekku es uno de ellos, el cual recibió 8 (!!!) entradas gratuitas para el preestreno de la película Hula Girls (web en Japonesa aquí). Como buen amigo, se acordó de mí y me dijo de ir

La anécdota friki

Jueves a las 10 de la noche en los cines Aribau. A esas horas teníamos que cenar antes de ver la peli, así que acabamos apalancados en un Bocatta cerca de C/ Sepúlveda (conocido mundialmente como la zona friki-tecnológica de Barcelona). Cosas chungas que ocurrieron:

• La chica que nos atendió, se equivoco un montón apuntando los pedidos. No daba ni uno.
• Entraron los currantes municipales de limpieza, y sacaron 2 contenedores de basura enteros de ahí dentro. Pestazo a podrido terrible. ¡Viva la higiene!
• Una mujer de unos 40 anos se pidió un bocadillo de jamón serano … sin pan! Lo acompañó con patatas fritas y un café con leche (…)

Total, bocata guarro deprisa y corriendo para llegar a tiempo (localidades no numeradas).

El preestreno

Dejando de lado la anécdota, lo que fue la preestrena en sí me lo esperaba diferente (primera vez en la vida que iba a una). No había ningún famosillo, ni ningún critico de cine conocido, oooooohh xDD. Podríamos decir que desencajábamos un poco, éramos de los más jóvenes de la sala y nuestra pinta era diferente a la del resto de asistentes. Normal, teniendo en cuenta que el evento era patrocinado por Grupo Altae y Honda. Un banco solamente para gente de pasta y una gran multinacional -> mucho mafioso.

Después de un paseo por la alfombra roja, recoger una bolsa con obsequios, y recibir la bienvenida por parte de varias azafatas medio caracterizadas estilo Japonés, nos aposentamos en los asientos que quisimos (bueno, si no tenemos en cuenta los reservados para los capos).

Foto hecha de aprox 3/4 de la sala

La sala de cine de Aribau es grande, muy grande, y tiene un pantallaco acorde. Bastante más grande que la típica sala de un multicine. Mucho espacio entre filas y buena visibilidad. Y también desborda ese lujo clásico ideal para este tipo de eventos. Pero la sonoridad de la sala es un poco deficiente ya que resuena, debido a que una de las paredes es demasiado “dura”. Por lo que podías escuchar a personas de las primeras filas tosiendo

La presentación de Hula Girls fue a cargo de Angel Sala, director del Festival de Cine de Sitges. Persona fácilmente identificable debido a su mezcla de Catalán-Castellano hablado, hizo un discurso de introducción dirigido a una audiencia inexperta en cine asiático y muy diferente a la que está acostumbrado a tratar. Salió bien, aunque dio la sensación de estar incómodo.

Obsequios del preestreno

Respecto a los obsequios, pues muy valorados. Carta de agradecimiento por la asistencia, un punto de libro metálico exclusivo de Honda, algunos folletos publicitarios con las novedades de la distribuidora de cine asiático Media3 estudio (los responsables de haber traído esta película, con novedades interesantes – quiero ver “AV” xD), el genial libro De la minería al hula (hecho también por M3, con un muy buen trabajo de documentación. Felicidades!), y el número 21 de la revista Cine Asia (del que conozco indirectamente a un redactor, y no lo sabía xD. Buenos contenidos para los más cinéfilos)

Hula Girls, primeras impresiones

Película ganadora de 4 premios de la Academia del Cine de Japón 2007. Un buen motivo para verla, pero todos sabemos que hay premios un poco injustificados, así que opté por no hacer mucho caso, aunque fuera una garantía de calidad.

Hula Girls trata de como un pueblo minero del norte de Japón, sumido en plena crisis, es capaz de resurgir gracias a la perseverancia de un hombre prácticamente visionario y un grupo de chicas convencidas de llevar a cabo sus sueños. Una idea inicialmente surrealista y de locos, que acaba siendo la gran salvación del pueblo.

No quiero estropear la peli dando más detalles o spoileando, pero después de verla reconozco que acabé un poquito decepcionado ya que finalmente había confiado en los premios obtenidos. Básicamente se puede considerar el tipo de peli de perdedor o grupo de perdedores que se esfuerzan muchísimo y acaban logrando su objetivo. Pero con algunos toques que la diferencian del convencionalismo tópico de las pelis al que estamos acostumbrados. Eso sí, con una muy buena ambientación y recreación de la época (excepto una cantada con una canción en inglés que no pegaba).

Pero ya una vez en casa, empecé a leer el genial librito obsequio que nos habían regalado, y ví la luz …

La REALIDAD de la película

Uno acostumbra a ver demasiado a menudo el texto de basado en hechos reales, y se acaba inmunizando. Y más teniendo en cuenta algunas de las aberraciones americanas que se han hecho en cine.

Creo que al principio de la peli lo decía, pero no estoy seguro del todo. Y al mismo estilo de Densha Otoko, Hula Girls calca la realidad ocurrida en el pueblo de Ikushima. En otras palabras, si dejamos de lado algunos personajes secundarios y algún que otro comportamiento añadido, se podría considerar la película como un documento histórico . Habiendo leído el librito adjunto, ahora aprecio la peli con otros ojos. ‘Lo que hizo ese grupo sí que tuvo mérito! Tengo ganas de volver a ver la película ahora que sé que todo fue real

La filmación se llevó a cabo en Iwaki y sus alrededores, mismo sitio dónde ocurrieron los hechos reales. El restaurante de la escena profesora-hermano existe actualmente tal cual como se vio, el ambiente del pueblo es casi el mismo, la estación de tren existe y el modelo de tren aún sigue en activo. Los trabajadores consiguieron recaptar 200 estufas. La academia de baile aún existe y sigue en funcionamiento con 100 alumnos. El Parque Hawaiano de Joban (ahora conocido como Spa Resort Hawaiians – inglés) cumplió 40 años y celebró su visitante número 50.000.000 en el 2006. Realmente existió el personaje de la bailarina líder, y la foto todas rojas – una blanca es calcada a una real.

Vista actual de Spa Resort Hawaiians

Algunos hechos curiosos que ocurrieron también en la realidad y no se vieron en el film:

• Los músicos acompañantes también eran del pueblo y aprendieron en la academia
• A parte del hula (estilo de danza protagonista indiscutible), las chicas aprendieron otros bailes. Danza tahitiana y también Sevillanas (!!). Actualmente hacen estos shows en el parque (bajad hasta media página, parte izquierda)
• Hubieron 2 profesoras (inicialmente una), aunque en la peli solamente se da protagonismo a la primera. Era la que tenía el carácter más destacado.
• La bailarina líder acabó siendo también profesora de la academia.

En resumidas cuentas

He descubierto también que Hula Girls es la representante Japonesa a los Premios Oscar, aunque desgraciadamente no ha sido nominada en ninguna categoría. En parte no es de extrañar, ya que no es una gran producción y no dispone de efectos especiales (tampoco los necesita). No es Americana, por lo que solamente podía entrar en la categoría de filmes extranjeros … pero no ha habido suerte. Imagino en parte debido a la falta de información, toda persona que vea la peli tendría que estar informada de hasta qué punto es real para poderla apreciar en su debida medida. Pero esto es imposible.

Recomiendo que si tenéis la oportunidad de verla no lo dudéis. Ahora ya sabiendo que tiene una sólida base real, creo que la vais a encontrar muy interesante. Un mensaje de autosuperación hecho realidad

Como cada año que me ha sido posible, ayer fui a ver una película del Festival de Cine de Sitges. La elegida ha sido The City of Violence (Jjakpae), pero la decisión no fue nada fácil ya que todas las disponibles tenían unos argumentos/sinopsis muy interesantes.

Básicamente íbamos a ver una peli de hostias

La historia trata de un grupo de amigos de toda la vida, en el que cada uno ha tomado su camino. Debido al asesinato de uno de ellos, se reencuentran de nuevo al cabo de 10 años. Tae-su, que ha llegado a ser policía de Seúl, nota que hay algo que no va bien en la ciudad y no piensa dejar las cosas así. Decide emprender una investigación por su cuenta, a base de mamporros, como un buen policía.

Lugar curioso para ver cine

La proyección del film empezaba a las 17:30h en el auditorio del hotel Meliá Sitges. Y yo me pregunto: ¿En un hotel proyectar una peli? y ¿qué hace un hotel con un auditorio? y ¿porqué ceder un auditorio privado a un festival de cine no-refinolis-glamouroso?

No parece gran cosa visto así …

La respuesta que he encontrado es simple. Publicidad para el hotel, como la que yo le estoy haciendo. Un hotel del cual exteriormente no darías 2 duros, pero que por dentro es todo lujo y comodidad, con unas excelentes vistas al mar. Pero el hecho de proyectar allí no solamente va bien al hotel, sino también a los espectadores. Pudimos disfrutar de unos asientos muy cómodos (ideales para las maratones de cine) y muy bien posicionados respecto la pantalla gracias a la distribución interior de la sala. Es decir, proyectar en el hotel beneficia a todos.

La distribución semicircular evita marginar excesivamente los laterales

Ojo, no quiero tampoco desmerecer el resto de cines dónde se proyectaban las otras pelis. Esta era la primera vez que iba a una proyección en el hotel, siempre he ido a los cines. Y no hay queja ni nada que objetar de estos, justo al contrario.

Presentaciones antes de nada

Antes de empezar la proyección, los presentes miembros de la organización dedicaron unas palabras al público. Primero habló una mujer cuyo nombre y cargo no recuerdo (no estaba atento) y luego el director del festival (que no sabías si hablaba en catalán o castellano, era un mix). Creo que no dijeron nada que fuera destacable, más que nada lo típico que se tiene que decir (gracias por asistir, 40 años de festival, este año blablabla, …).

Seguidamente introdujeron al director y productor del film, Ryoo Seung-wan que subió al escenario a decir unas palabras. A simple vista y tal como lo veías, parecía uno más del público. Con camisa y pantalón del día a día, nada de modelitos y pomposidades de otros festivales de cine.

Ryoo Seung-wan en una rueda de prensa previa (muy serio, que raro)

Empezó diciendo un “Hola bona tarda” o similar, con lo que ya se ganó la atención del público. Luego siguió su discurso en Coreano, hasta que lo dejó un momento y una intérprete (pobre, iba más perdida) tradujo que lo había dicho. Más o menos lo más destacable que dijo fue:

“Un buen festival tiene que tener 3 cosas: buena selección de películas, buena comida (risas del público) y buen público. Mi peli es como si fueran los postres (debido a que ya era de las últimas que se iban a emitir en el festival). Espero el año que viene poder traer un primer plato”

Ahí estaba, todo simpático y cachondo el tio. Con esto ya se metió al público en el bolsillo . Gran ovación para él.

A diferencia de otros festivales más orientados a la crítica y competición que al público, el discurso puede ser menos formal y más ameno, mucho más próximo a la audiencia. Otro minipunto que se lleva el festival.

La proyección de The City of Violence. Respuesta del público.

Empieza la peli. Aparecen los primeros créditos, luego el nombre del director. Otro gran aplauso. Siguen los créditos.

Desde el punto de vista de directores, productores, actores, … y cualquier persona relacionada con el film a proyectar, este festival es lo mejor para obtener reacciones del público. A diferencia de cuando se va a ver una película cualquiera en el cine, dónde nadie dice nada y todo el mundo calla (excepto en las escenas de humor, o los típicos notas que no callan en toda la peli), en el festival de Sitges la gente reacciona como es debido ante los estímulos. Si una escena es buena, o un diálogo es bueno, la gente aplaude. Si algo provoca sorpresa o es espectacular, la gente lo demuestra (Ooooh!). Si algo es divertido, la gente se ríe. Y así con todas las posibles acciones-reacciones esperadas.

Aquí va sorpresa + risa + aplausos

Éste tipo de público puede servir mucho a los implicados en el film en cuestión, para saber si realmente gusta la película o qué es lo mejor según el público. Y aquí la opinión es de verdad, a nosotros no nos pagan por asistir (justo al contrario), ni tenemos porqué aplaudir por cortesía o por obligación. Es la pura opinión del público, y no la de críticos de cine obligados a ver películas que no quieren ver (típica despotricada de críticos de cine a pelis consideradas buenas por el público).

Algunas escenas y músicas tenían deje a Kill Bill. Eso es bueno

Por otro lado y siendo público del festival, a mi también me gusta el público. Saber que no te tienes que contener de aplaudir o mostrar sentimientos, no tiene precio. Y más si sabes que realmente alguien los va a recibir (en nuestro caso, el director Ryoo Seung-wan).

Conclusión del festival de cine de Sitges

Creo que todos los filmes seleccionados por el festival, se tendrían que sentir realmente honorados. Una oportunidad única para promocionarse y conocer opiniones reales y cercanas.

Del lado del público, pues otro tanto. Todo un honor poder compartir sesiones de cine con los propios responsables de las películas, y con gente que no le hace ascos a los subtítulos que son tolerantes con géneros que no son de masas.

Es decir, festival recomendado 100% a todos